Impulso

Un jueves de múltiples opciones y ocho variados títulos que llegan a los cines de la ciudad. “El irlandés”, de Martin Scorsese para Netflix con Robert De Niro y Al Pacino; “Huérfanos de Brooklyn”, con Edward Norton como detective con síndrome de Tourette; “Downton Abbey”, basada en la aclamada serie de televisión británica; “Reflejos siniestros”, film de terror ruso y “¿Dónde está ella?”, drama familiar coproducido por Francia y Belgica; son los estrenos de cine de la semana.

Junto a estas producciones extranjeras, tres películas argentinas como “Te pido un taxi”, con Nicolas Riera, Ines Palombo y Bárbara Velez; “Los sonámbulos”, de Paula Hernandez con Erica Rivas y Daniel Hendler y “4 metros” comedia romántica con Victorio D’Alessandro y Maite Lanata, envíos nacionales que bien valen la pena apoyar en su primer semana de estrenos para que puedan continuar en cartel.

“EL IRLANDÉS”

Drama épico de acción y suspenso sobre el crimen organizado, esperada superproducción del director newyorkino Martin Scorsese para Netflix, protagonizada por Robert De Niro. La dupla estrella de Hollywood, regresan a la pantalla grande con la historia de Frank Sheeran, quien presuntamente asesinó al jefe de los Teamsters en uno de los crímenes no resueltos más famosos de Estados Unidos. El film, de tres horas y media de duración, tiene un paso limitado solo en dos salas de la ciudad, para desembarcar en el streaming la semana próxima.

Basada en la novela de Charles Brandt “I Heard You Paint Houses”, la película cuenta con un elenco estelar que incluye, además de De Niro, a Al Pacino, Harvey Keitel y Joe Pesci. Tras el éxito obtenido en los Premios Oscar con “Roma”, Netflix decidió apostar a una de sus producciones más costosas hasta el momento. Después que Paramount Pictures decidió abandonar el proyecto por el aumento constante del presupuesto, el gigante de streaming aportó más de 100 millones de dólares.

TRAMA: Frank Sheeran (De Niro), es un violento gánster apodado el irlandés y sospechoso de más de 25 asesinatos relacionados con la mafia. La película se centrará principalmente en uno de ellos, el del sindicalista Jimmy Hoffa (Pacino). Nunca se esclareció quién fue el culpable del asesinato hasta que, en su lecho de muerte, Sheeran confesó ser quien lo hizo, 28 años atrás. Para comprender la situación que llevó a este asesino múltiple a confesar este particular delito, en sus últimos instantes de vida.

Se trata de una épica sobre el crimen organizado en Estados Unidos durante la época de la post-guerra. Vista a través de los ojos del veterano de la Segunda Guerra Mundial, un buscavidas y asesino a sueldo que trabajó junto a algunas de las figuras más notables del siglo XX. A través de varias décadas, la película relata uno de los grandes misterios sin resolver de la historia americana y ofrece un viaje a través de los entretelones del crimen organizado: su funcionamiento interno, rivalidades y conexiones con las principales corrientes políticas.

“HUÉRFANOS DE BROOKLYN”

Drama policial de crimen, basada en la clásica novela negra de Jonathan Lethem, donde Edward Norton es protagonista, director, guionista y productor. Ambientada en los años 50 en la ciudad de Nueva York, la historia sigue a un solitario detective afectado por el síndrome de Tourette, que se aventura a resolver el asesinato de su mentor y único amigo. Con elenco multiestelar que incluye a Bruce Willis, Willem Dafoe y Alec Baldwin.

TRAMA: Con el trasfondo de los años 50 en Nueva York, el film sigue a Lionel Essrog (Edward Norton), un solitario detective privado que padece el síndrome de Tourette, y se aventura a resolver el asesinato de su mentor y único amigo, Frank Minna (Bruce Willis). Lionel solo dispone de unas pocas pistas y de la fuerza de su mente obsesiva para desentrañar secretos celosamente guardados que mantienen el destino de Nueva York al borde del abismo. El misterio lo lleva a los clubes de jazz empapados en ginebra de Harlem, a los barrios marginales de Brooklyn y, por último, a los salones dorados donde se juega el poder de Nueva York. Lionel deberá enfrentarse a matones, a la corrupción y al hombre más peligroso de la ciudad para honrar a su amigo y salvar a la mujer que podría ser su propia salvación.

El gran disparador de este drama criminal de época, es la singular condición con que el protagonista enfrentará un camino peligroso, donde se topará con matones y el hombre más peligroso de Nueva York. El síndrome de Tourette se caracteriza por múltiples tics físicos y vocales, que a menudo está asociada con la exclamación de palabras obscenas y comentarios socialmente inapropiados.

“Huérfanos de Brooklyn” se anticipa como una historia llena de misterios e intrigas que tocará las fibras psiquicas más profundas, haciendo un especial homenaje a las novelas clásicas de género policial con detectives, persecuciones y muerte. Pero tambien ofrece un retrato fascinante de personajes que ilustran la diferencia de clases de Brooklyn, uno de los barrios más importantes de Nueva York.

“DOWNTON ABBEY”

Drama británico basado en la aclamada serie de televisión del mismo nombre, creada por Julian Fellowes, y emitida entre 2010 y 2015. Sigue la vida de la aristocrática familia Crawley y sus sirvientes, que habitan en una gran propiedad en la campiña inglesa del Siglo XX. En el film, la familia Crawley recibirá a nada más y nada menos que al Rey, lo cual agitará la tranquila vida del palacio.

Tras 52 capítulos, pasaron cuatro años desde su despedida de la televisión. Creada por Julian Fellowes, la serie narraba la historia de una adinerada familia de un condado de Inglaterra que veía como podía perder los privilegios de ser dueños y señores de ese lugar si no cumplían con la descendencia que entonces se demandaba. Esta versión cinematográfica cuenta con al menos la mitad de los protagonistas de la serie, entre ellos Hugh Bonneville, Laura Carmichael, Elizabeth McGovern, Michelle Dockery, Allen Leech y Maggie Smith. A ellos se suman la nominada al Oscar Imelda Staunton, Geraldine James y Simon Jones, David Haig, Tuppence Middleton, Kate Phillips y Stephen Campbell Moore, entre otros.

TRAMA: La historia comienza unos 18 meses después del momento en que culminaron los acontecimientos narrados en la serie en el comienzo de 1926. El castillo de la icónica familia Crawley recibe a unos invitados muy especiales: los reyes de Inglaterra, Jorge V, y su consorte, María de Teck. La visita revoluciona la vida de todos los habitantes de la majestuosa residencia del condado inglés de Yorkshire, tanto a la familia de aristócratas como a la servidumbre.

La cinta se supone, cierra definitivamente la historia del conde Grantham y su familia. Sin embargo y a diferencia de la versión televisiva, la película gira su historia hacia la comedia, en un intento de abrirse a otro tipo de público, y gracias a una Maggie Smith que se convierte en el centro absoluto de atención con su sarcástica Violet, matriarca del clan. Por otra parte tanto sus creadores como sus protagonistas aseguraron que no es necesario ver la serie para entender o disfrutar la película.

“TE PIDO UN TAXI”

Comedia romántica argentina protagonizada por Nico Riera e Inés Palombo, opera prima de Martin Armoya. Se centra en un joven que está seguro de poder conquistar a todas las mujeres, y nunca se queda con ninguna, porque para él el amor no existe. Pero cuando conoce a una joven, su regla impuesta se romperá.

TRAMA: La historia gira en torno a Rodrigo (Nicolás Riera), un joven editor de videos de una agencia de publicidad que por las noches sale a conquistar mujeres para solo pasar una noche de sexo y descartarlas al otro día, porque para él el amor no existe. Pero todo cambia cuando llega Sol (Inés Palumbo) una nueva encargada de personal, quien lo seduce hasta terminar teniendo sexo en el departamento de ella. Pero esta vez quien le pide que se vaya es ella, situación que romperá toda regla que él se ha impuesto.

El ex TeenAngels comparte elenco junto a su ex compañero de la tira, Agustín Sierra. Ines Palombo, Bárbara Velez, Candelaria Molfese, Julieta Cayetina y Julián Larquier Tellarini completan el elenco.

Armoya debuta como director, luego de una larga trayectoria como asistente de dirección; y el guion fue escrito por Federico Marín Viesca. La comedia se plantea como romántica con situaciones humorísticas que nacen de diálogos divertidos y situaciones graciosas, además de la gestualidad de sus personajes. Una película diferente, que sale de la clásica historia de amor idealizada y muestra una relación mucho más real, acorde a estos tiempos y planteando un lugar más equitativo entre los sexos.

“REFLEJOS SINIESTROS”

Producción rusa de terror, dirigida por Aleksandr Domogarov Jr., con los actores Angelina Strechina y Daniil Izotov como protagonistas. La historia transcurre en un internado gótico en el que un grupo de adolescentes descubren un dibujo en un espejo que responde a la leyenda de la Reina de Espadas: frente a ese espejo pueden pedir un deseo y la Reina se los cumplirá.

TRAMA: El siniestro fantasma de la Reina de Espadas está en busca de sangre. Sus próximas víctimas: los estudiantes de un antiguo internado, que siempre ha estado envuelto en sombríos rumores. Cuando deciden investigar la torre abandonada de la escuela, una de las zonas prohibidas, los adolescentes descubren un espejo cubierto con misteriosos dibujos. Al recitar sus palabras, se les concede todo aquello que siempre han deseado, pero lo que no saben es que sus propias almas serán el precio a pagar por cada capricho venidero, y que la Reina de Espadas no descansará hasta que las obtengan todas.

Entreteniéndose mutuamente con historias de horror sobre los asesinatos de niños cometidos en esta casa en el siglo XIX, los adolescentes encuentran en el ala abandonada del edificio este misterioso espejo. En la tradición de leyendas como Bloody Mary y monstruos ahora clásicos, como Candyman, el espejo resulta ser parte de un ritual sobrenatural: si se enciende una vela y se menciona una frase tres veces. A partir de ahí el suspenso, el miedo y lo sobrenatural se apropian de la historia.

La dirección es de Aleksandr Domogarov, el guión de María Ogneva, la fotografía de Aleksey Strelov, la edición de Vladimir Markov y la música de Sergei Stern, con actuaciones de Angelina Strechina, Claudia Boczar y Vladislav Konoplyov

“LOS SONÁMBULOS”

Drama argentino de Paula Hernández, protagonizado por Erica Rivas, Daniel Hendler, Marilú Marini, Luis Ziembrowski y Rafael Federman. Como todos los veranos, una familia se reúne en su casa de campo para festejar el Año Nuevo, donde se revolverán asuntos pendientes de los adultos y asomará el despertar sexual de los jóvenes. El film llega a los cines después de un largo recorrido por festivales internacionales.

TRAMA: Una mujer, Luisa, y su hija de 14 años, sonámbula, en pleno despertar. Un matrimonio en los bordes de una crisis silenciada. Una familia ritualista y endogámica. Abuela, hermanos, primos. Verano, sudor, alcohol, tradiciones. Un festejo de fin de año en la casona histórica familiar, es la encerrona calurosa y necesaria, para que los sonámbulos despierten. La numerosa familia se enfrenta a los conflictos e incomodidades de la convivencia. El relato desarrolla esas tensiones aplastadas, ocultas, amenazando siempre con un estallido inevitable. El sonambulismo es metáfora y por momentos es real en esta familia protagonista, de clase acomodada.

Hernández, responsable de films como “Herencia”, “Lluvia” y “Un amor”, regresa con este film luego de ocho años. La directora habla de la tensión que se acumula en la historia a medida que el calor emana en la pantalla: “Es una película construida a partir de la acumulación de tensión, de situaciones cotidianas que encierran microviolencias. Esas cosas que no se escuchan o que tergiversan los sentidos, son las cosas que quedan bajo la alfombra, y hacen que la tensión crezca”.

“Los sonámbulos” tuvo su estreno mundial en la competencia PLATFORM del Festival Internacional de Cine de Toronto. PLATFORM es un premio anual de cine presentado por el festival a películas de alto mérito artístico que también demuestran una fuerte visión de dirección. Luego vino su estreno europeo en la sección Horizontes Latinos, del Festival de San Sebastián, en donde junto a otras 14 producciones, representó una mirada panorámica sobre lo mejor del cine latinoamericano. Ahora llega a los cines, tras su participación días atrás en la Competencia Internacional del Festival de Mar del Plata.

“4 METROS”

Comedia romántica nacional, con dirección de Federico Palazzo, y las actuaciones de Victorio D’Alessandro, Maite Lanata, Paula Morales y Osvaldo Laport. Cuenta la historia de un hombre que está entrando en la crisis de los 40, cuya vida afectiva y laboral no tienen rumbo, y su novia, veinte años menor que él, le reclama un hijo.

TRAMA: Joaquín entrando en la crisis de los 40, tiene un zumbido en los oídos y poco sabe de sí mismo. Se ha dejado llevar sin intervenir demasiado en sus deseos. No escucha su voz interior. Su vida afectiva y laboral no tiene rumbo. El zumbido quizá sea la expresión, no asumida ni entendida todavía, de un ruido metafórico de la vida gritándole por dónde ir. Su novia tiene 20 años menos, aparece la presión social y familiar sobre la paternidad, sentirse útil, la vocación, el trabajo y cómo ser feliz. Hasta que otra mujer irrumpe y todo parece acomodarse. Pero siempre el orden debe ser interno. Así, como si el destino tomara la palabra, su vida cambiará 4 metros abajo del agua, donde aparece un sendero para encontrar la identidad.

El elenco se completa con Mario Pasik, Martin Covini, Patricia Echegoyen, Facundo Espinosa, Jazmín Laport, Gabriela Sari, Alejo Ortiz, Daniel Viterman Ludueña, Isis Gilardoni Fiegler, Polo D’Alessandro, Zoilo Garcés, Malena González y Juan Bautista Herrera

https://www.youtube.com/watch?v=XwKkEtiEaug&feature=emb_title

“¿DÓNDE ESTÁ ELLA?”

Drama familiar Franco-belga, de Guillaume Senez, según un guión propio y de Raphaëlle Valbrune-Desplechin, con Romain Duris, Lucie Debay, Basile Grunberger. Se centra en un hombre que debe asumir el cuidado de sus hijos tras la repentina desaparición de su mujer.

TRAMA: Olivier es un hombre de 39 años que esta entregado por completo a su empleo como capataz de una sede física de comercio electrónico y poniendo todo su esfuerzo posible. Su vida cambia cuando su esposa Laura, la madre de sus dos hijos de 9 y 6 años, abandona el hogar y desaparece, dejándolo solo para que asuma sus responsabilidades. Olivier, desconcertado, tendrá que asumir su nuevo papel como padre y criar a sus hijos por su cuenta. Lo que parecía una existencia mundana pero cómoda se transforma en un proceso de adaptación y duelo que encontraraì alivio y asideros tanto con la interacción con su hermana y compañeros como con sus hijos, plenamente conscientes de la situación a la que se enfrentan.

Guillaume Senez es un director de cine y guionista belga cuyo debut cinematográfico fue con “9 meses”, que fue premiada en 2015 en el Festival Internacional de Cine de Toronto. “¿Dónde está ella?”, su segundo largometraje, fue aclamado por la crítica internacional, premiado en Cannes el año pasado y nominado a los Premios Cesar a mejor película extranjera y mejor actor (Romain Duris).

El realizador se adscribe a la corriente neorrealista de sus coterraìneos Jean-Pierre y Luc Dardenne para ofrecer un retrato de los efectos del postcapitalismo en las clases medias europeas, abordando la disyuntiva de este padre de familia. De este modo afronta una realidad contemporánea, a través de una mirada humanista llena de ternura.